总导演 徐杨

《情蕴大慧寺》讲述了在解放战争时期，宋鹤琛和英子这对青梅竹马的恋人，在大慧寺里许下诺言：全国解放后，一起回到大慧寺修缮寺庙里的雕像和壁画，为保护国家的文物古迹做贡献，一起守护共同的约定。英子在大学里积极组织进步学生运动，遭到了反动政府的通缉。在党组织安排下，英子参军当了一名文艺兵，宋鹤琛继续留在北平组织对敌的斗争。历史变迁、沧桑巨变。两个情真意切的恋人错过了期待已久的重逢，英子为了国家的解放事业，牺牲在了战场上。孤身一人的宋鹤琛却用对祖国古建文化的热爱和对英子的的思念，坚定而又充实的走在自己从未孤独的人生路上。

这是一段凄美缠绵的爱情诗篇，这也是一首荡气回肠的爱国爱家赞歌。对祖国，初心不变。对爱情，至死不渝。

一、对于剧中男女主角塑造的缘由

在国内的戏剧演出中，我们常常看到的是学院派的莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《李尔王》，契科夫《樱桃园》《万尼亚舅舅》，曹禺《雷雨》《原野》，老舍《茶馆》等戏剧经典，也常常可以看到在商业票房叱咤风云的先锋实验戏剧和娱乐大众的搞笑舞台剧。然而，对于内容是书写中国新时代所涌现出来的英雄的精品力作，却是凤毛麟角。不信，大家可以打开手机大麦网的APP，从2018年9月到2018年10月演出的100部戏剧作品的预告中，是否能够找到讴歌新时代英雄的原创剧作?

新中国的成立历经磨难。新中国在近70年的建设中取得了举世瞩目的发展，堪称一个国家快速发展的奇迹。在这个奇迹般的发展背后，又有多少有名的和无名的英雄在付出、在推动!舞台剧《情蕴大慧寺》作为一个原创戏剧作品，就是要赞美、要讴歌那些为新中国的成立和建设做出贡献的英雄们!剧中女主角英子是战争时期的英雄,而宋鹤琛是和平时期的英雄,为了国家解放和国家建设事业,他们正如一只只蜡烛一样，燃烧自己,用生命释放出最美最绚丽的光芒。对于英子和宋鹤琛这两个英雄人物的塑造不是空穴来风, 是有其历史和现实依据的。英子和宋鹤琛这两个人物，是经过现实主义提炼的——即我国不同时代所涌现出的无数杰出人物个体的典型。他们是真正的国家的脊梁、民族英雄、社会精英。他们的人生态度，他们的精神是真正应该被歌颂的。当我们去人民英雄纪念碑前，会看到毛泽东主席起草、周恩来总理题写的碑文：三年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽!三十年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽!由此上溯到一千八百四十年，从那时起，为了反对内外敌人，争取民族独立和人民自由幸福，在历次斗争中牺牲的人民英雄们永垂不朽!看到纪念碑上的这些祭文，你还会怀疑在舞台剧《情蕴大慧寺》中像英子这样的无名英雄不存在吗?同时，像剧中宋鹤琛这样一辈子只做和做好一件事的人，在新中国建设的过程中，在不同行业中做出巨大贡献并且长期默默无闻的人并非屈指可数。如核潜艇总设计师黄旭华，他为了国家的核潜艇事业曾经长期隐姓埋名。又如我国现今96岁医学界肝胆专家吴孟超，在从医75年把16000多名患者从死亡线上拉回来。《情蕴大慧寺》中宋鹤琛不正是像黄旭华、吴孟超这样的英雄人物，他们为新中国的建设无怨无悔的付出了毕生的精力。和平年代不应该忘记为国家建设事业默默奉献的人，更不应忘记那些为国捐躯的英雄!前人栽树后人乘凉!(图1)

图1 舞台剧《情蕴大慧寺》第十三场 前沿阵地 英子牺牲

二、构建创作团队

基于舞台剧所涵盖的各个艺术门类，在构建创作团队方面，除了我本人担任总导演和舞美总设计外，更要考虑到舞台灯光、音乐、舞蹈编创、舞台服装、舞台化妆等创作部门在合力打造一部舞台剧的重要作用。以《情蕴大慧寺》的文本叙事性为基本依托，注重从视觉和听觉上进一步地强化文本的叙事性。在演剧中，可以看到伴随着激烈的枪炮声的硝烟弥漫的战场、部队文工队员在战前鼓舞士气的戏中戏的演出、(图2)大慧寺的院落、大慧寺内佛像和壁画修复现场等等。所有的这些情景，都是舞美、灯光、音乐、舞蹈编排、舞台服装和舞台化妆等创作部门形成合力的综合形象呈现。

图2 舞台剧《情蕴大慧寺》第十一场 解放军文工队员阵地后方演出话剧《刘胡兰》

三、关于舞台美术

本剧力图通过景物造型和多媒体影像集合，创造出一种新颖的视觉体验。舞台视觉的景物部分主要是六个可移动的舞台箱体装置，六个箱体的其中一个立面，皆有凹凸不平的砖墙肌理，像似已存世几百年、历经沧桑的老北京胡同墙面的缩影。(图3)根据不同的场景进行迁换，六个3米左右高的箱体结构时而拼接在一起，与舞台后区LED屏幕的影像结合，营造出街头巷尾、千家万户的意向，时而六个箱体左右、前后的移动与LED屏幕，用于烘托出剧情中卢沟桥事变发生后，百姓居民流离失所的规定情境。时而其中五个箱体旋转一百八十度，与具体的道具结合，渲染出老北京闹市的环境。箱体结构的其他立面，还可以营造出大学民主墙、战地医院、研讨会办公室、老年模特队排练现场等剧中环境。

图3 舞台剧《情蕴大慧寺》第二场 1937年老北京胡同(北平胡同)

在舞台上打仗，在戏剧演出中逼真的表现硝烟弥漫的战场，并不是一件容易的事。为了表现超常激烈的战斗场面。舞美设计和舞台灯光设计考虑通过视频影像、烟雾以及频闪灯等灯光效果的联合使用，在舞台上营造出一个逼真的战场空间环境。(图4)

图4 舞台剧《情蕴大慧寺》第十三场 前沿阵地

在剧中的大慧寺修复现场，观众可以在舒缓的音乐声中，看到由少到多摇曳的烛光般火苗附着在雕像的身上。宋鹤琛修复雕像的地方就是有光亮照着的地方。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”这种燃烧自己，照亮周围的蜡烛精神，不正是宋鹤琛等人高尚的人生品格的写照吗?这些通过燃烧幻化出来光亮，不正是那些传承中华乃至世界文明可以燎原的星星之火吗? (图5)同时，在整体创作构思中特别注重舞台服装和化妆的表现力。通过舞台服装和化妆的作用，使得三分钟的音乐表现的却是男主人公宋鹤琛在修复现场工作三十年的时间跨度。尽管宋鹤琛身着的工作服装没有变化，但他周围来来往往伴随着他工作的同事，已经从上个世纪八十年代的装束，逐步改变成上世纪九十年代，二十一世纪初期，二十一世纪一零年代和当前的装束。剧中的时间，已经随着剧中人物装束的年代特征在渐渐地发生改变。

图5 舞台剧《情蕴大慧寺》第十七场 大慧寺彩塑壁画修复现场

对于舞台剧《情蕴大慧寺》中所有角色的服装和化妆的整体要求，是现实主义的创作方法，典型化的再现人物的外部形象。由于的剧中反映的时代包括民国时期、抗日战争时期、解放战争时期、改革开放初期以及现今，有着80年的时间跨度。同时，剧中的角色有一百多人。由此，对于服装和化妆来说是一个很大的工作量。

四、关于音乐

舞台剧《情蕴大慧寺》的原创音乐由Steven tao,刘驰作曲。原创音乐包含全剧的主题音乐和主题歌曲《情蕴》和《重逢》;包含《卢沟桥事变》《1946年老北京集市》《学生运动》《大慧寺》《战场》《情蕴》《重逢》《公园的清晨》《夏日蝉鸣》等背景音乐;同时包含《日本鬼子野心狼》《天苍苍》两首儿歌。

剧中的《情蕴》原创音乐就是伴随女主角英子在解放战场上对我军伤员的医治、带领担架队抬伤员以及最后在战场上牺牲的音乐。在该剧表现今天百姓安居乐业的生活时——老年模特队的大慧寺前的表演也用了同样的《情蕴》的音乐。令人不禁想起，今天惬意的生活，来自先烈们的浴血牺牲。

《公园的清晨》的音乐，鸟叫声和喧哗的人们之间的交谈时加入了李谷一演唱的歌曲《乡恋》。《乡恋》歌曲是充满了上个世纪八十年代质感的声音，把人自然而然的带入到改革开放后的八十年代的初期。

除了原创音乐外，在剧中也选用了《中国人民解放军军歌》和《战斗进行曲》两首乐曲。《战斗进行曲》作为解放军行军的背景音乐。《中国人民解放军军歌》则节选了其中一段唱词，——听!风在呼啸军号响，听!革命的歌声多么嘹亮!……向前，向前!我们的队伍向太阳，向最后的胜利，向全国的解放!在剧中，演唱这段歌词，没有伴奏，由战士们伴随着密集的枪炮声集体合唱。表现出尽管战斗打的异常艰苦，阵地上的士兵有很大伤亡，但只要有歌声在，就有阵地在!

五、关于舞蹈编导和动作设计

在剧中的第二场表现的全民抗战并且最终取得了胜利。尽管抗日战争是一个艰难、持久的过程。从导演的整体构思上，并不着眼于人民遭受苦难过程的表达。而是另辟蹊径，在该剧中把儿童团的舞蹈表演作为表现全民抗战并且最终取得了胜利的基本形式。在延安整体的环境背景下，儿童团本身就是一个强烈的讯息符号——“陷敌于人民战争的汪洋大海。”剧中的抗日儿童团通过一种有生命力的、有朝气的舞蹈表演，在抗日的过程和抗日的胜利两段舞蹈中传递出活泼、自信精神气质，体现出抗日必将胜利的革命乐观主义精神。

在《情蕴》歌曲声——烟雨细蒙蒙，柳絮飞满天。心上的人啊在眼前，两眼泪涟涟。夜色流萤喧，池中醉睡莲。心里的人啊要走远，魂魄两相牵……和《重逢》歌曲声——像那两小无猜的眼睛，像那坚如磐石的初心，像那前世深情的回眸，是那今生无悔的诺言……. 你梦中吟唱如歌，我思念描绘如梦。跋山涉水，期待重逢，期待你我重逢……男女主人公完成了体现一对恋人情感的两段舞蹈，即宋鹤琛和英子分离前的爱恋和别离后的重逢。

在动作设计方面，第一场剧情卢沟桥事变发生，警报拉响后的1分51秒的音乐中，象征着千家万户的街头巷子分裂开来;尽管慌乱的人群在分割开的房子间(意指)来回奔逃，但助老、护幼、保护妇女的行为仍然会出现在其间，体现出中国人民在灾难面前，一些人们尽管在自身处于危难的环境中，依然保持着善良的本性和教养，保持着优秀的品质。其他重要的动作设计：诸如解放军胜利后雕塑般的群体动作造型，英子牺牲时的战士们的群体动作造型等。

舞蹈编导和动作设计王丽娟和扈翀依据整体艺术构思，出色地完成了全剧的舞蹈编排和动作设计。

结束语

舞台剧《情蕴大慧寺》创作演出的过程中，剧本写作的筹备期很长，剧本框架确立后，动笔写作初稿用了不到三个月的时间，该剧的编剧姜海燕女士在完成初稿后，我与其进行了近两个月的讨论和修改，完成了现在的排练稿。完成剧本写作共计用了五个月左右的时间。该剧的排练经过初排、细排、联排到最后进民族剧院剧场与观众见面，用了两个月的时间。也就是说舞台剧《情蕴大慧寺》的整个创演过程用了大约7个月左右的时间。

总之，舞台剧《情蕴大慧寺》的创演，是全体演职人员集体智慧的结晶。从修改《情蕴大慧寺》剧本到完成舞台演出的7个多月的时间里, 作为导演，我就是和各主创部门、演职人员一道，不断发现问题、面对问题和解决问题的过程。

注：本文作者系舞台剧《情蕴大慧寺》总导演徐杨(国防大学军事文化学院军事文艺创演系副教授)

来源：搜狐